对电视综艺节目原创力问题的思考

时间:2022-01-29 08:37:49

对电视综艺节目原创力问题的思考

从人类社会的发展历程来看,原创力称得上是维系其发展的核心力量。千百年来,这种力量一直在主导、牵引着人类文明的进步。今天,在探寻中国电视综艺节目未来的发展路径时,这一力量不仅不可回避,而且是必须拥有的。原创力是中国电视综艺节目发展的立足点,也是中国电视文化发展的基础,任何类型的节目创造都应该在实践中蕴含着这种原创精神。从世界电视发展的历程来看,综艺节目水平的高低,某种意义上体现着一个国家电视发展水平的阶段与层级,而真人秀节目又是综艺节目中最为引人关注的类型。近几年来,国家新闻出版广电总局不断出台各种政策对电视综艺节目进行调控,遏制过度娱乐化和低俗化倾向,努力促进中国电视综艺节目的“转型升级、改进提高,丰富思想内涵,弘扬真善美,传递正能量,实现积极的教育作用和社会意义。”而要实现这一目标,原创力不可缺失。在全球化竞争语境中,一个国家和民族的发展,一个企业和团体的振兴,很大程度上取决于其文化创新能力。无论是站在引领先进文化发展、增强国家软实力、实现民族文化复兴的高度,还是站在促进国民经济发展方式转变、建成文化强国的高度来看,文化原创力的缺失都是不可想象的。①此外,文化原创力亦是文化安全的重要内涵。在全球化进程中,文化成为经济力量之外的重要因素。以文化为主要内容的知识产权出口,已经成为发达国家对外输出的首要内容,与此同时,原创力还是确保国家文化安全的核心力量,是国家安全体系中的重要组成部分,会对国家整体安全的维护产生深层次的、长效性的影响。作为一种文化的电视综艺节目,其生命在于原创力,原创力也是文化生存、发展和繁荣的基本动力,是文化创新的基础和文化繁荣的关键。电视综艺节目一旦失去原创力,也就丧失了生机与活力。

一、电视综艺节目原创力

原创力即原始性创新的力量或能力。电视综艺节目的原创力,主要体现为节目内容、表现形式、风格、运营、营销等方面的原始性创新能力。电视综艺节目的原创力具有以下两个特点:第一是首创性。这是电视综艺节目原创力的首要因素,任何参考模仿性的制造都不能称为原创。原创力必须是理论上的首次提出或首次技术发明。目前,国内流行引进综艺节目模式并加以改造,虽然能够更好地适应中国市场,这其中也有创造性的劳动介入,但这种创造只能称为再创造或改造而非原创。第二是引领性。原创性成果往往引导其他后来者以新的研究方向,能够带动行业的创造性发展,在整个大环境或某一特定领域内形成一种前赴后继的整体创新氛围。如20世纪50年代,美国电视界有一部叫作《一日女王》(QueenforaDay)的游戏节目,它被认为已经初具真人秀的雏形。②这一节目开“真人秀”节目之先河,引起了美国各电视机构的模仿学习,引领了20世纪70年代以后美国乃至世界电视行业“真人秀”节目的浪潮。今天,“真人秀”仍是世界荧屏的主流节目类型。从开创性与引导性来看,《一日女王》当是一档具有原创力特性的节目。原创力本身是一个辩证概念,在新的原创成果问世的同时,也就宣告了自身原创性的结束,因此,追求原创永无止境。

二、中国综艺节目原创力的困境分析

在进入21世纪的第二个十年后,国内的电视综艺节目迅速进入了一个“井喷”式的爆发期,《非诚勿扰》、《中国好声音》、《我是歌手》、《爸爸去哪儿》、《奔跑吧,兄弟》、《蒙面歌王》等一批优秀的综艺节目相继获得口碑、收视、收入的多重佳绩。在这些“现象级”节目的带动下,中国电视综艺节目迎来了一个辉煌时期,然而,这辉煌却带有一种苦涩的味道,仔细数来,目前国内电视界有影响的综艺节目几乎全是“舶来品”,难觅原创踪迹。作为一个文化大国,中国电视在50余年的发展历程中,曾出现过众多原创佳作。但是,电视综艺节目的原创力在经历了20世纪八九十年代的提升后,却在市场化的进程中逐渐迷失。原创力思维的疲软、认知力的肤浅、实践力的低迷,成为一种普遍存在的现象,并构成一种“原创力焦虑症”,③这一症状给中国电视综艺节目带来的致命伤害,便是当今的电视综艺节目荧屏,几乎变成了世界电视节目模式的倾销地。有数据显示,仅在2013年各电视台引进的境外节目就接近60档。虽然我们也在引进模式的过程中不断提升着自己的创造力,在学习外来先进标准与理念的基础上开拓、再创造,但这毕竟只是一种文化模仿,而这种方式一旦成为一种习惯,无异于饮鸩止渴。近年来,虽然有媒体人开始将目光转向国内,注重对传统文化的挖掘与创新,希冀从传统文化中寻求综艺节目原创的捷径,但是,在传统文化资源的现代化转换再造中,急功近利的破坏性开发、低层次的粗放式开发、雷同化开发和盲目性开发等现象,④同样是原创力缺失的表现。是什么原因造成了中国从一个文化原创力大国,逐步衰落为依靠引进、模仿、克隆甚至是盗版来进行电视综艺节目的生产?曾经的文化自信因何不在?影响综艺节目原创力的关键又是什么?从物质层面看,是技术与资金的基础。《VOICE》(荷兰)、《我们的星期天晚上:我是歌手》(韩国)等境外节目的成功,充分体现了资金与技术对于电视综艺节目原创力的贡献。从制度层面看,是政策法律与体制机制的保障。特别是关于版权保护方面的措施,是抑制惰性与激励原创的重要力量。从精神层面看,全社会尊重人才、尊重原创并包容失败的价值诉求与氛围最为重要。首先,文化主体意识的迷失是中国电视综艺节目原创力缺失最主要且首先的责任。文化主体意识是指“一个民族自觉到其所拥有的历史传统为其所独有,并对此历史传统不断做有意识的省察,优越之处发扬光大,不足之处奋力加强,缺失之处力求改进。换言之,就是对自己的民族文化重新认识,从而接受传统、承认传统为我们所自有、独有、固有,进而批判传统、超越传统、创新传统”。⑤百年中国的现代化进程,实际上就是一个抛弃自有传统和拿来主义的过程。如果中国文化对自身主体角色的认知处于一种被压抑的状态,对自身所具有的文化创造功能和形象的认识模糊、淡薄,原创自信心缺失,那么,原创力便难以形成。其次,工业化生产模式的限制。现代社会中,电视综艺节目也被部分地纳入到文化产业的范畴里,而产业讲究的是效率和效益,一切以降低成本和创造收益为最终考核标准。标准化、模式化、市场化成为电视综艺节目最主要的生产与销售方式。在这样一种“被规定了”的环境中,许多媒体人失去了对创造性思考和劳动的兴趣,故而,原创性的文化成果也就自然而然地消失在人们的视野之中了。缺乏精神的动力,最终导致在技术层面出现了普遍化的原创力丧失:剧本是模仿的,歌曲的主题意境和旋律都是模仿的,就连作品和栏目的名字都要抄来抄去。谁也没有独家秘诀,谁也不能在艺术和技术上独冠群芳。无论是艺术创作还是工业生产、产品设计,甚至城市规划和有的领导讲话稿,都变得一模一样了。⑥同样,大工业化的生产模式下,在市场降低成本与追求高利润的刺激下,特别是由于目前法治的不够完善,造成文化生产在追求原创上的不给力。就目前国内电视业热衷引进节目模式而言,一来引进成熟的节目模式有收视保障;二来可以减少电视台研发原创节目的时间与成本,特别是对需要不断营造“现象级”节目的中国电视业来讲,引进模式能够节约成本。由于相关法律不健全,特别是关于知识产权保护的法治道路刚刚起步,部分电视机构心怀侥幸,将国外节目模式拷贝之后进行简单的“中国化”处理,就堂而皇之地制作播出了。近期,韩国MBC发表声明,称除中央电视台2015年第四季度制作、播出的中国版《无限挑战》外,国内多家电视台制作播出的类似“挑战”类节目,都属于非授权制作,MBC将采取果断的法律手段。当引进、模仿、复制、盗版等非原创成本远远小于原创成本时,原创的行为就会成为个案,而原创力提升也就只能是一种幻想了。

三、中国电视综艺节目原创力提升的路径与策略

当前,中国电视综艺节目原创力不足的问题已在业界、学界形成共识。原创力的提升不是自然的进化,它需要进行有意识的、长时间的推进才能实现,需要从原创资源、软硬环境等方面进行建设。

1.重视“人”的力量,满足原创力的精神需求

人是原创力提升的首要因素,人才队伍建设是原创力提升的重中之重。中国电视综艺节目的发展,离不开文化主体意识的觉醒,离不开从业者创造意志的展现。2014年,在全国文艺工作座谈会上的讲话中提到,繁荣文艺创作、推动文艺创新,必须有大批德艺双馨的文艺名家;同时,要把满足人民精神文化需求作为文艺和文艺工作的出发点和落脚点,把人民作为文艺表现的主体,把人民作为文艺审美的鉴赏家和评判者,把为人民服务作为文艺工作者的天职。这其中,人既是综艺节目原创力提升的主体,又是最终的享用者,具有双重身份。这就要求在现实的人才培养中,充分调动人的主观能动性,创造物质、精神、教育等条件,给人以物质自由、精神自由、知识自由,使人能够热爱生活、理解生活、渴望改变生活,唯其如此,才会产生具有原创力的文化辨识力和文化感召力,由此创造出来的文化艺术作品和工业技术产品,才会爆发出文化原创力的冲击力与凝聚力,形成对社会政治、经济、文化的深刻而持久的推动作用。原创力的丧失,在很大程度上,还因为我们失去了对生活的热情与真诚。高度的精神压力使人没有了创造的积极性,对于失败的恐惧,束缚了创作者的手脚。没有失败的尝试,不可能换来成功的原创。宽容,也是原创力不可或缺的因素。

2.依托物质力量,满足原创力的物质需求

原创力不是凭空就能具备的,它需要有一定的物质基础。首先,原创者需要有充足的物质供给,贫穷饥饿是不可能谈及提升原创力的;其次,原创过程需要有必要的技术支撑。21世纪电视综艺节目的发展,更加依赖于媒体技术的进步。没有现代影视技术的发展,《我是歌手》就不可能呈现出“高大上”的舞美效果与声音品质。新媒体的技术进步,推动着媒介融合的加速,让同一种作品能够在不同介质上传播,全面提升了传播效果;再次,资本与原创的结合能够产生巨大的效果。当今世界,资本成为行业发展的一把利剑,特别是对于电视行业这种高投入、高产出的领域,资本的力量更是难以考量。大投入可以聚集更多的原创因素,资本的介入将给予原创力以更多的提升空间。

3.发挥政府力量,实现有效的政策法律

原创力的提升,不仅仅是电视综艺节目领域的事情,从宏观视角来看,还涉及中国文化的国际影响力、国家文化安全等,是提升文化软实力的重要载体,是“夯实国家文化软实力的根基”“传播当代中国价值观念”“展示中华文化独特魅力”“提高中国国际话语权”等四个层面的重要抓手,是致力于“朝着建设社会主义文化强国的目标不断前进”战略的重要手段与内涵。因此,要提升中国电视综艺节目的原创力,就必须从国家层面给予充分的政策法律以及体制机制层面的供给,营造鼓励原创精神的大环境。首先,要做到保护原创,加快完善知识产权保护体系。21世纪的竞争,有很多已经转移到知识产权层面。国与国之间的贸易摩擦,更多的是以版权矛盾来体现。而版权保护是原创力提升的基准,没有健全的法律保护,原创作品一问世便被盗版、拷贝、复制,给创作者带来物质上与精神上的伤害,原创精神将不复存在。其次,要鼓励原创,就需要政府制定并有力落实相应的激励政策,如为原创作品设置专门的奖项,建立资助原创行为的公共基金等。再次,要推动原创作品的价值实现,同样需要政府机构在体制机制层面开拓创新,探索符合行业规律与适合国情的制播机制、购销机制、院线制度;建立科学健康的演艺及薪酬管理制度,完善行业中介机构如各类行业协会等。

4.借助市场力量,实现原创力的效益价值

在目前的社会形态下,市场是生产力发展的有效动力。改革开放30年的发展成就,让市场价值得到了认可,但是,由于意识形态以及国家文化安全等因素的影响,综艺节目领域的市场化步伐一直存在较大的禁忌,近几年虽有不断的探索,但瓶颈仍难以突破。应该说,市场的自有规律能够调节人的主动意识。市场经济是法治经济、合作经济、平台经济的集合体,在这三种模式之下,市场能够将人、物以及政府的作用结合起来;而这三者的结合,能够促进实现原创力的价值转化,真正对原创力的提升起到积极的作用。诚然,当下中国的电视综艺节目原创力难以与国家的整体实力相匹配,难以满足国之所需、民之所用,但综艺节目作为一种电视文化,具有强大的自我完善与修复能力。在经历了原始的探索、引进、模仿甚至“山寨”等初期积累后,它必将寻觅到自己的发展道路,而这将是中国电视综艺节目原创力的应有之路与必然之果。

作者:邓文卿 张莹 单位:中国传媒大学

注释:

①④徐稳:《论原创力视阈下的中国文化主体意识重建》,《山东青年政治学院学报》2012年。

②该资料来自谢耘耕的个人博文:《真人秀节目在全球是如何兴起的》,发表时间为2007年7月29日。

③王琪森:《让原创力成为一种公共意识》,《解放日报》2007年9月10日第13版。

⑤朱高正:《康德批判哲学的启蒙意义——谈文化主体意识的重建》,《哲学研究》1999年第7期。

⑥曾凡:《呼唤文化原创力》,《人民日报》2009年7月24日第20版。